Tras más de un año de no tener clases en sus salones, para niños, niñas, adolescentes y jóvenes no es sencillo recuperar una dinámica que hoy busca adaptarse a la normalidad que dicta la pandemia.
Por ello, la revista Diálogos sobre educación, que edita el Departamento de Estudios en Educación del Centro Universitario de Ciencias Sociales y Humanidades (CUCSH) de la UdeG, invita a este sector de la población a participar en la convocatoria “Testimonios del regreso a clases”.
Con ésta se busca reunir textos, dibujos, fotografías y videos que registren su sentir sobre el retorno presencial a las aulas tras 17 meses, y que serán publicados en el siguiente número de la revista, como parte de la sección “Paisajes nítidos”, que recién se estrenó el año pasado.
La Coordinadora de la publicación, maestra Anayanci Fregoso Centeno, explicó que la mirada de quienes viven dicha decisión es de importancia primordial.
“Esta revista académica es electrónica y semestral. Este número 24 aborda sobre escuela y violencia, y nos pareció importante que este espacio pudiera dar cuenta de cómo está siendo su regreso a la escuela”, compartió.
“Buscamos ir consolidando esta sección como un espacio de otros soportes que no sólo sea el resultado de investigaciones académicas, sino de otro tipo de narrativas por parte de sujetos que forman parte de la educación”, expresó.
Dijo que todas las miradas serán bien recibidas: desde el miedo por el riesgo del contagio, hasta el gusto por volver a ver sus compañeros y compañeras en las primarias, secundarias y algunas preparatorias.
Se busca mostrar la mirada de quienes han sido partícipes del regreso a las aulas después de 17 meses. Los distintos materiales que se reciban formarán parte de la sección “Paisajes nítidos”, y sus autores obtendrán algunos libros de regalo.
“Esperamos recibir muchos productos. A diferencia de la convocatoria del año pasado, esta vez conseguimos que se donen 25 libros gracias a la Editorial Universitaria y otros 25 de la editorial del CUCSH. La propuesta es que quien participe tendrá libros de regalo”, informó la académica.
La recepción de los envíos será del 20 de septiembre al 20 de octubre, a través del correo dialogoseducacion@csh.udg.mx, donde también podrán comunicarse para conocer más información al respecto.
Fregoso Centeno manifestó que esta convocatoria también busca ser una caja de resonancia de la voz de los menores de edad, que están están sujetos a las decisiones de las autoridades; es decir, las personas adultas.
Atentamente
"Piensa y Trabaja"
"Año del legado de Fray Antonio Alcalde en Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 22 de septiembre de 2021
Texto: Iván Serrano Jauregui
Fotografía: Cortesía CUCSH
Fotografía: Cortesía CUCSH
La danza de las balas es una historia que ha estado en la memoria del pueblo mixteco de Metlatónoc, en las montañas de Guerrero, desde el 25 de septiembre de 2000. Y son hechos que Florentino Solano tenía necesidad de escribir. Trabajó el texto, y a raíz de la pandemia el escritor utilizó el tiempo del encierro como una oportunidad y terminó la crónica.
La crónica está narrada desde el punto de vista de un testigo presencial, lo que le valió al escritor hacerse acreedor al Premio de Literaturas Indígenas de América 2021 (PLIA), escrita en lengua Tu´un savi (mixteco), variante del oeste medio. El fallo del jurado fue dado a conocer este mediodía en rueda de prensa virtual por la representante del Jurado, doctora Luz María Lepe Lira.
La danza de las balas se trata de una crónica de hechos violentos en las comunidades de Guerrero que no está en los medios de comunicación. Describe, literalmente, un hecho trágico: el disparo de balas en la procesión de una fiesta comunitaria; la respuesta de la población y la mediación entre las normas consuetudinarias y las leyes del Estado. Es un texto que invita a la reflexión de la realidad que se vive en los pueblos originarios, y destaca el valor de la organización colectiva en torno a valores propios.
El jurado, integrado también por la doctora Elisa Loncon, académica mapuche, lingüista y activista por los pueblos indígenas y el antropólogo Rodrigo de la Mora Pérez Arce; tomó la determinación de declarar ganadora la crónica de Florentino Solano tras revisar 33 propuestas, procedentes de cuatro países (Argentina, Perú, Guatemala y México).
Durante su participación vía Zoom, Solano contó los hechos que lo llevaron a descubrir su vocación de escritor. Externó que las comunidades originarias siempre han sufrido violencias de todo tipo, y en el ámbito educativo se intentó eliminar las lenguas en el aula. Cuando entró a la secundaria hubo prohibición de hablar la lengua materna, y tuvo que aprender el español.
“Prácticamente, no teníamos a la mano libros en lenguas originales, y empecé a leer en español. Cuando estaba en la preparatoria empiezo a trabajar algunos textos en español. En la universidad me enfoqué en revisar los primeros trabajos que estaban formando el alfabeto de mi lengua, y a partir de ahí empiezo a escribir en Tu´un savi”, externó Solano.
“Empecé con narrativa, después incluí poesía y la crónica siempre ha estado ahí, pero difícilmente se publica crónica en este país, y mucho menos en lenguas originales”, dijo, y explicó que su lengua es uno de sus orgullos y elementos que más aprecia de su identidad.
Agradeció a quienes hacen posible el PLIA, ya que es una motivación muy grande quienes tratan de escribir desde sus lenguas, y añadió que es muy difícil publicar, “y esto nos motiva a seguir escribiendo”.
Habló de la necesidad de que haya más reconocimientos de este tipo y destacó que en las becas del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) se dedica una mínima parte a las lenguas originales, y en el Sistema Nacional de Creadores lo mismo. “Tenemos que abrir más los incentivos para que escritores y escritoras en lenguas indígenas puedan apoyarse”.
El Rector del Centro Universitario de Ciencias Sociales y Humanidades (CUCSH) de la UdeG, doctor Juan Manuel Durán Juárez, destacó que el PLIA es importante para promover y difundir las lenguas originarias en su forma oral y escrita en todo el Continente Americano, además de estimular el trabajo literario que realizan los creadores desde sus comunidades.
El PLIA tiene un lugar ganado desde 2013, destaca entre los premios importantes que entrega la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL), señaló Durán Juárez.
Dijo que el premio, al conservar el legado y la riqueza cultural de los pueblos originarios a través del arte literario en cualquiera de sus géneros, permite anualmente sumar esfuerzos de instituciones como el Instituto Nacional de Lenguas Indígenas (Inali), la Dirección de Culturas Populares, el Instituto Nacional de los Pueblos Indígenas (INPI), las secretarías de Cultura y Educación de Jalisco y la Secretaría de Cultura federal.
El Presidente de PLIA, maestro Gabriel Pacheco Salvador, anunció que la ceremonia de premiación será el 3 de diciembre, a las 16:00 horas, en Expo Guadalajara, durante la FIL.
El PLIA apoya a los autores con un premio económico, cuyo monto es de 300 mil pesos, la publicación de su obra, una estatuilla de madera labrada por el escultor jalisciense Camilo Ramírez, un reconocimiento enmarcado y desde la página web del Centro Universitario del Norte (CUNorte) se apoyará para promover la obra de los autores ganadores y darlos a conocer. Los interesados pueden consultar las que se han subido en http://www.cunorte.udg.mx/plia/obras.
Florentino Solano nació en 1982 en Metlatónoc, Guerrero. Ha publicado los libros Todos los sueños el sueño (2003), el poemario La luz y otras noches (2012), Cerrarás los ojos para no ver (2013) y El amor y otras minificciones (2017).
En 2003, Solano recibió el Premio al Mérito civil juvenil “José Azuela” del gobierno del Estado de Guerrero; en 2009 recibió el Premio San Quintín Joven, en Baja California, donde radica actualmente con su familia, combinando la literatura con la música y el trabajo agrícola.
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"Piensa y Trabaja"
"Año del legado de Fray Antonio Alcalde en Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 21 de septiembre de 2021
Texto: Martha Eva Loera
Fotografía: Fernanda Velazquez
Fotografía: Fernanda Velazquez
El festival de música Avándaro fue una expresión de la contracultura y un espacio para que la juventud se expresara con todas las libertades, coincidieron especialistas durante la mesa de diálogo “Poder, rock y contracultura. Avándaro a 50 años”, organizado por el Centro Universitario de Ciencias Sociales y Humanidades (CUCSH) de la UdeG y transmitido por redes sociales.
El doctor Enrique Marroquín, sacerdote y antropólogo, recordó que Avándaro fue una fiesta distinta al de Woodstock, que fue más organizado y congregó a pequeños grupos no articulados; en cambio, en el festival en México imperó la improvisación, pero fue lo más parecido a una fiesta patronal mexicana.
“Había un sentido de la colectividad. El santo patrono es el tótem del pueblo, es la comunidad que se celebra a sí misma y en Avándaro existió ese espíritu de la comunalidad. En el fondo, flotaba esa utopía hipiteca y la fraternidad universal; tenía muchos elementos sacrales. Algunos venían desde Toluca caminando, además de sufrir privaciones”, pues no había dónde dormir, baños o dónde comer, indicó.
Añadió que entre los asistentes había un acuerdo implícito para que todos la pasaran bien, lo que se tradujo en un sentimiento de colectividad que sobrepasaba las clases sociales y las razas.
El festival fue mal visto por el ambiente de libertad sexual y de creencias con la que se desarrolló y que fue magnificado por los medios de comunicación de la época, tanto por los más liberales como por los ultra-conservadores.
“Había 250 mil o 300 mil jóvenes. La droga circulaba libremente, por todos lados veías danzas para exorcizar a la lluvia; por otro lado, personas desnudas, no con un sentido de morbosidad, sino de catarsis, de expresión de libertad”, declaró Marroquín.
El doctor Enrique Sánchez Ruiz, académico del CUCSH y músico de la banda 39.4, recordó que pudo cantar en Avándaro gracias a que el baterista del grupo tapatío La Fachada de Piedra no alcanzó a llegar, y los integrantes le pidieron echarse “un palomazo” con ellos.
Dijo que Avándaro fue un espacio de comunión musical, en el que todos los músicos compartieron y aprendieron en un ambiente de compañerismo, y en el que los jóvenes experimentaron un espacio de libertad.
El maestro David de Anda, especialista en cultura y rock mexicano, egresado del CUCSH y fundador del Tianguis Cultural en Guadalajara, señaló que Avándaro fue la máxima expresión de la contracultura en el país, que abonó a la libertad sexual y a la visibilización de las tribus urbanas.
Indicó que algunos intelectuales de la época reaccionaron con cierto conservadurismo que después pudieron rectificar, porque al final el rock, como una expresión contracultural, encontró su lugar pese a haber sido reprimido durante un tiempo.
El foro estuvo moderado por el doctor Jorge Ceja Martínez, Coordinador del Doctorado en Ciencias Políticas del CUCSH.
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"Piensa y Trabaja"
"Año del legado de Fray Antonio Alcalde en Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 21 de septiembre de 2021
Texto: Mariana González-Márquez
Fotografía: Cortesía CUCSH
Fotografía: Cortesía CUCSH
La Fundación Internacional para la Libertad y la Universidad de Guadalajara (UdeG) convocan a periodistas, analistas e intelectuales latinoamericanos a discutir los desafíos que enfrenta la libertad de expresión en el contexto global. La cita es este miércoles 22 de septiembre, en el Paraninfo Enrique Díaz de León.
La inauguración del foro “Los desafíos de la libertad de expresión, hoy”, estará a cargo del escritor peruano Mario Vargas Llosa, quien estará de visita en Guadalajara. En conjunto con el Rector de la UdeG, doctor Ricardo Villanueva Lomelí, iniciarán la jornada de trabajo en punto de las 9:30 horas, para dar pie a cuatro mesas de discusión.
La primera mesa invita a la reflexión sobre el momento que vive el periodismo en nuestros días. Estarán presentes el analista y exdiplomático mexicano Jorge Castañeda Gutman; el ensayista y editor Cristopher Domínguez Michael; el periodista y analista latinoamericano Álvaro Vargas Llosa. La moderación estará a cargo del historiador Enrique Krauze.
En punto de las 12:00 horas iniciará la segunda charla para dialogar sobre la posición de los periodistas frente al poder. La mesa estará moderada por el Director de la revista Nexos, Héctor Aguilar Camín, y participarán la periodista Gabriela Warkentin, titular de Así las cosas de W Radio; el periodista Julio Hernández, conocido como Julio Astillero, por su programa Astillero TV; Salvador Camarena, colaborador de El Financiero y El País, así como Pascal Beltrán del Río, Director del periódico Excélsior.
La tercera mesa, que iniciará a las 16:00 horas, tendrá el objetivo de que los periodistas dialoguen sobre los desafíos que enfrentan en su ejercicio profesional. Participarán los experimentados periodistas Héctor de Mauleón, Jorge Zepeda Patterson, Raymundo Riva Palacio y Ricardo Rapahel, en una mesa moderada por la Directora del periódico Zeta, Adela Navarro.
Las circunstancias políticas, económicas y culturales no pueden extraviar la brújula ética que persiguen los periodistas en su búsqueda de la verdad. Para cerrar este ciclo de conversatorios, a las 18:00 horas, participarán de manera virtual: Cristian Pizarro, de El Mercurio de Chile; el presentador argentino Nelson Castro y el Presidente de Radio Caracas Televisión, en Venezuela, Marcel Granier. La charla será moderada por el mexicano Roberto Salinas León, experto en temas de economía y quien asesora a Grupo Azteca.
Todas las mesas de discusión serán transmitidas por televisión y redes sociales en las cuentas del Canal 44 de la Universidad de Guadalajara. Las mesas serán de acceso libre, pero con capacidad reducida, por las condiciones de la pandemia del COVID-19.
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"Piensa y Trabaja"
"Año del legado de Fray Antonio Alcalde en Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 21 de septiembre de 2021
Texto: Difusión UDGTV 44
Fotografía: Cortesía MUSA
La Ley de Cultura de Paz, aprobada en el Congreso de Jalisco, y que tiene por objetivo respetar, proteger, promover y garantizar la paz como un derecho humano de todas las personas sin distinción alguna, va a trastocar diversas áreas de la sociedad y si se logra ejercer como se tiene planeada, Jalisco sería un referente nacional y a nivel Latinoamérica de cómo llevar a cabo una cultura de paz.
Así lo expresó la psicóloga Delia Pérez Guerrero, miembro del Órgano Técnico de la Bancada de Diputados y Diputadas para la construcción de la Ley de Cultura de Paz en el Congreso del Estado de Jalisco, al participar en la Primera Jornada de la Cultura de Paz, organizada por el Centro Universitario de Ciencias Económico Administrativas (CUCEA).
En la conferencia titulada Trascendencia Social de la Ley de Cultura de paz en Jalisco, expresó que ha costado trabajo que la gente crea en la cultura de paz, la mediación de conflictos, por lo que al presentar un proyecto de esta naturaleza y que no tenga el impacto esperado, podría generar un retroceso.
“Creemos que la cultura de paz también tiene que ver con hablar de salud mental y emocional; si este plan se llega a lograr tendremos una mayor convivencia, con mayor salud mental y emocional”, señaló.
Dijo que la cultura de paz también debe ser un tema de las empresas ya que impacta en la productividad, por lo que si empiezan a meter la cultura de paz como un tema de capacitación será muy acertado para el nivel productivo.
Al inaugurar las actividades de la jornada, el doctor José María Nava, Secretario Académico del CUCEA, dijo que el programa tiene el propósito de lograr que el centro universitario se vuelva un recinto de armonía, de encuentro, donde todas y todos sean libres de manifestar ideas, creencias, preferencias sin que haya hostigamiento y mucho menos acoso a las estudiantes por el hecho de ser mujeres.
“El programa tiene un par de años, necesitamos arroparlo para que se vaya fortaleciendo, pero esto implica el compromiso de los y las estudiantes, es ahí donde consideramos ir sembrando y cultivando para que florezca una nueva forma de relacionarnos, donde prevalezca el respeto”, señaló.
Expresó que el reto es grande, pero se deben ir sentando las bases para que el centro universitario sea libre de violencia, acoso y hostigamiento y destacó la labor de los y las embajadoras de paz que han sido una pieza fundamental en la generación de esta nueva cultura.
La Coordinadora de la Plataforma de Inclusión del CUCEA, doctora Jessica Georgina Arroyo De Anda señaló que hoy se conmemora el Día Internacional de la Paz, que promueve la solidaridad global para construir un mundo más pacífico y más sustentable.
“Aquí en CUCEA tenemos varias iniciativas con las que estamos trabajando como el programa de cultura de paz y todos los días estamos tratando de buscar nuevas propuestas y alternativas para fomentar la parte de la inclusión y construir una cultura de paz y tener un centro universitario más equitativo. Todos podemos poner nuestro granito de arena en hacer un mundo más pacífico”, apuntó
Durante la ceremonia se entregaron reconocimientos a los fundadores del programa, así como a los estudiantes embajadores y embajadoras de paz.
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"Piensa y Trabaja"
"Año del legado de Fray Antonio Alcalde en Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 21 de septiembre de 2021
Texto: Laura Sepúlveda
Fotografía: José Díaz
Fotografía: José Díaz
Yo no fui yo, Coyotes, La casa de la memoria y Nulladik beteg (Patient zero) son los cortometrajes presentes en la edición 2021 del Festival Internacional de Cine de Guanajuato (GIFF), los cuales fueron dirigidos por estudiantes y egresados del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD) de la UdeG.
Yo no fui yo, dirigido por Pablo Balde, egresado de la licenciatura en Artes Audiovisuales, aborda la historia de Pepe, quien desea tener el mismo estilo de vida que su amigo Leo. Por ello, construye una fachada de mentiras y pone en riesgo su vida tras ser invitado a pasar un fin de semana con su amigo.
Este corto fue grabado en Guadalajara y se estrena en este festival: “Estoy contento y satisfecho de estrenar en Guanajuato porque es un festival que siempre me ha gustado y he admirado, porque es un festival con mucho corazón”, explicó Pablo.
El cortometraje fue exhibido el día domingo y tendrá funciones los días miércoles y viernes; también contará con su estreno internacional en el festival brasileño Cine Maz. Por el momento, ya se encuentra disponible para su visualización en línea en la página oficial del GIFF; estará disponible hasta el 27 de septiembre.
La casa de la memoria, dirigido por Sofía Rosales Arreola, también egresada del CUAAD, es un cortometraje de animación stop motion y 2D. Cuenta la historia de un anciano que vive en la soledad de su inmensa filmoteca; un lugar que pareciese infinito y eterno, en el cual cada estantería contiene un tesoro invaluable, sus recuerdos. Sin embargo, con el paso del tiempo todo comienza a deteriorarse y a desvanecerse.
“Es una analogía fantástica sobre la pérdida de la memoria”, relató Sofia, quien también mencionó que su mayor inspiración para el corto fue el padecimiento de Alzheimer de un familiar. “Ha sido muy valioso recibir comentarios de la gente: tu cortometraje me hizo pensar en mi abuelo o mi abuelita”, relató.
Es el primer cortometraje de esta directora y ya ha obtenido reconocimientos y nominaciones: está nominado al Premio Ariel en la categoría de Cortometraje de Animación; recibió también el Premio a Mejor Cortometraje Mexicano de Animación en el Festival Internacional de Cortometrajes de Monterrey; el tercer lugar en la Competencia Latinoamericana de Cortometrajes Animados, en el Festival Internacional Chilemonos; además, obtuvo Mención honorífica del jurado en el Festival Pixelatl, en la categoría Cortometraje Internacional de Animación. Contará con tres funciones y estará disponible a partir del 21 de septiembre en la página oficial GIFF OnLine.
Coyotes es el primer cortometraje de la estudiante de cine Fernanda Camacho. “Es increíble que se pueda ver en México; como cineasta tengo o siento la responsabilidad social de contar historias que me conciernen, en el contexto social en el que estoy, en el que crecí”, comentó.
Esta producción cuenta la historia de Juan, quien está siendo obligado por el crimen organizado a cometer actos contra su voluntad. Fernanda estuvo nominada con este corto en los Indie Shorts Awards de Cannes, en la categoría de Mejor Director Femenino.
“Nunca pensé que fuera a tener este recorrido en festivales”, explicó Fernanda sobre su corto, que también forma parte de la selección de Shorts México.
En este festival también tiene presencia Abraham Escobedo Salas, egresado de la carrera de Artes Audiovisuales, con su cortometraje Nulladik beteg (Patient zero), que relata la historia de Maté, un repartidor que no puede dejar de trabajar, y que ahora tiene que lidiar con el miedo constante a las nuevas y viejas fobias. Una película de una sola toma realizada cuando la pandemia golpea al mundo.
La página para apreciar estos cortos es http://programa.giff.mx/esp/2021/busqueda-nombre?seccion=Cortometraje+México y basta con crear una cuenta del GIFF para poder verlos.
Atentamente
"Piensa y Trabaja"
"Año del legado de Fray Antonio Alcalde en Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 21 de septiembre de 2021
Texto: Jazheel Hernández / CUAAD
Fotografía: Cortesía estudiantes CUAAD
Fotografía: Cortesía estudiantes CUAAD