Porvenir, tema principal del nuevo número de la revista “Luvina”, de la UdeG
Fotografía: Cortesía FIL
El porvenir es el tema central del número 100-101 de la revista Luvina, presentado esta mañana en la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara 2020. En el acto cuatro autores reflexionaron, y compartieron ideas y conceptos sobre este tema para responder a preguntas y plantear otras desde la creación, en un momento crítico que vive la humanidad.
La Directora de la revista literaria de la Universidad de Guadalajara (UdeG), Silvia Eugenia Castillero, dijo que festejan 25 años de esta publicación, aniversario que les remite, más que nunca, a la reflexión sobre el tiempo, y en concreto sobre el futuro.
“Nunca antes el tiempo nos había instado a concentrarnos de tal manera en el momento histórico que vive nuestro planeta, un momento crítico, de confinamiento y del quiebre de un modelo político, económico, que ya estamos viendo que se desvanece. No obstante, los creadores tienen el don de imaginar y bosquejar otro porvenir en relación directa con el transcurrir de la historia”.
Castillero detalló que este número contiene ensayos, poemas, cuentos y construcciones estéticas en las que la continuidad humana se manifiesta en sus ciclos vitales, en sus bellas formas específicas, en su habilidad de cosas creadas, en ese desafío humano de la reproducción sin fin que toca lo eterno, sin poseer la eternidad.
La poeta Adriana Díaz Enciso, una de las autoras que participan, habló de la importancia del tema del porvenir en este año arduo, que nos ha llamado a una reflexión que es necesaria e inevitable, ya que no podemos decir que no nos importa el futuro y la realidad presente.
“La realidad se nos ha puesto enfrente como una pared de la que no podemos escapar. Qué bueno que tengamos la necesidad de detenernos y de pensar en esta carrera desbocada que llevamos como humanidad, en estos tiempos donde no parece que haya futuro. A mí me da consuelo pensar que el tiempo es una ilusión, nada de lo que nosotros proyectamos hacia el futuro como seres humanos es como lo proyectamos, ni lo bueno, ni lo malo. La realidad nos enfrenta con sorpresas, con cosas absolutamente inesperadas como la pandemia; el futuro es desconocido y esa es su esencia”, declaró.
En cuanto al futuro de la literatura, dijo que es un tema triste cuando autores y escritores están sometidos a un mercado y a una industria editorial completamente cínica. El daño que está haciendo el mercado editorial es enorme, dijo.
El ensayista y poeta Santiago Kovadloff compartió que el concepto de futuro, si bien está asociado desde siempre con un alto grado de imprevisibilidad, en nuestro tiempo, a raíz de la peste que nos acosa, alcanza una intensidad específica, y eso se debe al hecho de que la nuestra es una cultura que ha caído, desde hace ya varias décadas, en un campo de enorme difusión y práctica de la previsibilidad.
“En una sociedad altamente habituada a hacer de la previsibilidad el terreno habitual de su desarrollo cotidiano, la irrupción de una peste para la cual la ciencia aún no tiene respuesta, nos expone a una doble intemperie, la de lo que nos ocurre mediante la expansión planetaria y la de una educación que nos ha vuelto sumamente impacientes”, apuntó.
Adrián Curiel Rivera, narrador y ensayista, comentó que en Occidente se ha pasado de la fascinación por la perspectiva catastrofista del mundo, a una vivencia real y apocalíptica, donde en la era de las telecomunicaciones estamos más solos e incomunicados que nunca; en la era de la información vivimos aquejados de infodemia y mentiras, donde la Tierra misma se ha rebelado ante nuestra pretensión ecocida y depredatoria.
“El arte, en general y la literatura, en particular, siempre han estado y seguirán ahí, insobornables, para no dejarse amordazar, vendar los ojos. Representan ese resquicio de esperanza para encontrar el rubí enterrado en el lodazal. A través del arte y el ejercicio narrativo uno puede encontrar la esencia de lo que nos constituye como humanos”, subrayó.
Añadió que al futuro, de alguna manera, podemos considerarlo como un presente constantemente proyectado, está siendo y dejando de ser al margen de un reloj, o una fecha precisa, que hace que el mundo ya no sea y siga siendo el mismo, más allá de la imprevisibilidad.
El poeta Josu Landa expresó que no cree en el tiempo absoluto, y no considera que se pueda hablar de un tiempo objetivo, aunque poéticamente se pueden decir cosas como las que decía María Zambrano, “el futuro es un dios desconocido”.
“En términos alegóricos lo acepto, pienso que el tiempo somos nosotros, es uno, eres tú, es ella. Lo que tenemos como tarea, todo el mundo, en este preciso momento, es una especie de reconstrucción del mundo, no en términos de una nostalgia del pasado, sino de posibilitar la vida y no sólo posibilitarla en términos biológicos; y junto con eso, asumir que la vida también es elemento biográfico vital, es decir, descubrir la risa, la alegría, la convivencia, la felicidad; estamos en este mundo para tratar de ser felices”, enfatizó.
Atentamente
"Piensa y Trabaja"
"Año de la Transición Energética en la Universidad de Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 6 de diciembre de 2020
Texto: Laura Sepúlveda
Fotografía: Cortesía FIL
Fotografía: Cortesía FIL
La Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) 2020 llegó a 21 millones 57 mil personas, de 84 países, durante los nueve días de su edición especial virtual, que concentró 406 actividades y 448 horas de transmisión de sus contenidos mediante diferentes plataformas digitales y de medios de comunicación.
En conferencia de prensa realizada este domingo en el Paraninfo Enrique Díaz de León de la Universidad de Guadalajara, y transmitida por videoconferencia, el Rector General, doctor Ricardo Villanueva Lomelí, declaró que esta edición de la FIL, con características especiales, permitió descubrir y aprender nuevas formas de continuar con la fiesta de los libros y la cultura.
“Las actividades realizadas este año nos han permitido llegar a los asiduos lectores que edición tras edición esperan esta cita con las letras; además, ha hecho posible el acercamiento a nuevos públicos y a lectores que, desde su lugar de origen, pudieron ser parte de este festival cultural. Hoy, las plataformas utilizadas para el contacto entre creadores y lectores, entre científicos y aprendices, y entre miembros de la industria editorial, llegaron para quedarse y ampliar las posibilidades de participación de quienes no pueden, o se les hace difícil asistir a la FIL”, señaló.
Dijo que la FIL no volverá a ser la misma con la experiencia de los últimos nueve días, y bromeó al decir que la sección de “Mil Jóvenes con…” cambiará a “20 mil, 50 o 200 mil Jóvenes con…”, pues es posible que la conferencia se reproduzca miles de veces.
El Presidente de la feria, licenciado Raúl Padilla López, dio a conocer que las 406 actividades fueron vistas por usuarios en la página web de la FIL, en su canal de You Tube y redes sociales, así como en transmisiones cruzadas con otras instituciones, editoriales y medios públicos de México, América Latina y Europa.
Los contenidos tuvieron la participación de 811 ponentes, de 46 países, entre ellos 310 autores, de 38 naciones y lograron cinco millones 580 mil 601 reproducciones en las diversas plataformas de contenidos como los premios, presentaciones de libros, actividades especiales, FIL NIños, FIL Joven, FIL Pensamiento, actividades para profesionales y espectáculos artísticos.
En el área de mercado hubo una participaron de mil 45 editoriales y librerías de 140 ciudades, de 24 países, que ofrecieron nueve millones de títulos profesionales. La sección “Mercado del libro”, en la plataforma web de la FIL, recibió alrededor de 50 mil visitas.
La sección “Diálogos de la industria” tuvo 31 actividades, con 79 participantes de 10 nacionalidades. En el área de profesionales participaron 5 mil 788 profesionales, de 53 países, que realizaron dos mil 470 citas virtuales para concretar oportunidades de negocio.
Informó que, con la experiencia obtenida, la FIL regresará “con energías renovadas” a realizar su edición 35, que será de manera presencial, pero con una sección de contenidos en línea.
Perú, país invitado de honor de 2021
La Directora General de la FIL Guadalajara, Marisol Schulz Manaut, recordó que para 2021 será Perú el país invitado de honor de la feria, la segunda vez en 15 años, para traer lo mejor de su literatura, cultura, arte y gastronomía.
“Es un país con el que nos hermanan, además de una lengua, grandes tradiciones milenarias. Como parte de las celebraciones de su bicentenario, Perú nos volverá a sorprender con todas sus manifestaciones artísticas, su multiplicidad de colores y sabores que siguen honrando la herencia de sus antiguas civilizaciones, en una fusión con la modernidad”, señaló.
El Ministro de Cultura de Perú, Alejandro Arturo Neyra Sánchez, adelantó que su país traerá a la FIL a sus autores ya reconocidos, pero también a los que escriben en lenguas originarias para mostrar la diversidad del “ecosistema literario” de esa nación andina.
“Tendremos una presencia que será recordada por mucho tiempo, y que va acompañada de nuestra cultura; México y Perú están unidos por lazos indesligables por ser dos países cuna de civilización, y es la oportunidad más importante y necesaria para reforzar estos vínculos entre peruanos y mexicanos. Estaremos presentes no sólo con libros, sino con distintas expresiones de nuestra cultura, nuestro arte y nuestra gastronomía, que es tan apreciada en México”, declaró el funcionario.
Atentamente
"Piensa y Trabaja"
"Año de la Transición Energética en la Universidad de Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 6 de diciembre de 2020
Texto: Mariana González-Márquez
Fotografía: Fernanda Velazquez | Cortesía FIL
Fotografía: Fernanda Velazquez | Cortesía FIL
Todos los lectores tienen un puñado de libros que les han cambiado la vida y la percepción del mundo, coincidieron este sábado los escritores Salman Rushdie y Javier Cercas durante la charla “El poder de las historias”, realizada en el marco de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara 2020, que mañana llega a su fin.
El indo británico Rushdie aseguró que nuestra visión del mundo está formada, en alguna medida, por los libros que leemos, esos pocos ejemplares que conservamos en la biblioteca más personalísima y cercana.
“Todos tenemos un pequeño número de libros que amamos, y esos libros forman parte de nuestra forma de ver el mundo. Nuestra visión del mundo está formada en un grado mayor o menor grado por los libros que amamos”, declaró el autor en la distendida conversación que fue transmitida de manera virtual y moderada por la periodista argentina Patricia Kolesnicov.
Charles Dickens y Thomas Mann son esos escritores que Rushdie identifica como los que le cambiaron la perspectiva, y que ha leído tanto en su juventud como en su adultez por ser “escritores incluyentes”, que muestran la realidad en sus múltiples formas y con un sentido del humor particular.
Cercas, autor de la novela Soldados de Salamina, señaló que hay pocos autores que siguen siendo importantes para un lector a lo largo del tiempo, y no necesariamente se trata de best sellers o de escritores de renombre, sino que muchas veces pueden ser textos que son poco conocidos y cuyo contenido trasciende el tiempo.
El narrador español reveló que descubrió su vocación de escritor gracias a un libro “modesto” como lo es San Manuel Bueno, mártir, de Miguel de Unamuno, que leyó en un momento de desamor a los 14 años y en el que había perdido la fe en la religión.
“Busqué en la literatura un sustituto de las seguridades y el confort que ofrecía la religión. Era una especie de antídoto contra el desarraigo geográfico y espiritual, aunque estaba en un error, porque las verdades de la literatura son ambiguas, poliédricas, tornasoladas”, aseguró.
Para ambos escritores la literatura es una herramienta para que los lectores vean el mundo de otra forma. La ficción, muchas veces inspirada en la realidad, ayuda a entender la complejidad de ésta, sus diferentes caras.
“Eso esperamos hacer con nuestros lectores, que después de leer un libro nuestro vean las cosas de otra manera. Eso es lo que hace la literatura, no cambiar al mundo, sino cambiar la percepción del mundo de los lectores y obligarlos a hacer que miren el mundo de otra manera”, subrayó Cercas.
Rushdie rechazó la idea de que la literatura sea útil per se, pues la creación literaria proviene de otros espacios no tan utilitarios, pero aceptó que es una manera en que el lector puede identificar lo que es real.
“Creo que sí permite a los lectores, a los escritores comunicarse unos con otros y aferrarse a lo que es real, a lo que es el mundo. Vivimos un momento, incluso sin el coronavirus, en que existe una verdadera confusión en cuanto a lo que es real y para mí, hablando tanto como lector y como escritor, la literatura es una forma de controlarlo, y de algún modo una manera de incluso renovar el sentido que tenemos de lo que es real”, indicó el autor de Los versos satánicos.
Los narradores coincidieron en que la literatura ha dado un refugio a las personas en medio de la pandemia del COVID-19, una época kafkiana que se parece a una pesadilla de la que todos creíamos que saldríamos ilesos.
“Lo que me recuerda esta situación son a las novelas de Kafka, quien ha dado como nadie la textura de una pesadilla, y esto tiene la textura de una pesadilla, es muy raro. Creíamos que estábamos vacunados contra las epidemias. Sabíamos que la historia es de epidemias, y que no somos los primeros que padecemos estas cosas, pero creíamos que la ciencia, que la tecnología nos había vacunado contra esto; era una idea muy ridícula, muy ingenua”, declaró Cercas con cierta ironía.
Rushdie reveló que sufrió COVID-19 un par de semanas durante marzo, enfermedad que transitó sin complicaciones respiratorias, pero se lamentó el número de personas que han fallecido por este virus.
“Aquí, en Estados Unidos, es una calamidad, estamos ahora por sobre 240 mil personas muertas y ese número aumenta todos los días. Es un momento triste para Norteamérica, pero esperamos que vengan tiempos mejores a partir del 20 de enero, con el cambio de presidente”, dijo Rushdie.
Atentamente
"Piensa y Trabaja"
"Año de la Transición Energética en la Universidad de Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 5 de diciembre de 2020
Texto: Mariana González-Márquez
Fotografía: Cortesía FIL
Fotografía: Cortesía FIL
El poeta yucateco Marco Antonio Rodríguez Murillo recibió el Premio de Literatura Ciudad y Naturaleza José Emilio Pacheco 2020 por su libro Tal vez el crecimiento de un jardín sea la única forma que los muertos puedan hablarnos, en ceremonia virtual y en el marco de las actividades de la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara 2020.
La Directora de la feria, Marisol Schulz Manaut, dijo que este premio, que busca rendir un homenaje permanente a José Emilio Pacheco, nació hace cinco años gracias a la iniciativa del Museo de Ciencias Ambientales de la Universidad de Guadalajara, que propuso generar un vínculo entre las letras y las ciencias naturales.
“El premio busca promover una literatura reflexiva sobre la naturaleza y la ciudad al reconocer el trabajo de autores y autoras de habla hispana interesados en la naturaleza y las consecuencias ambientales del crecimiento de las ciudades. Se ofrece a los lectores una forma más de entender el mundo contemporáneo y la huella que la humanidad produce en la naturaleza”, expresó.
Rodríguez Murillo, dijo que la poesía es otra forma, junto con la ciencia y la filosofía, de conocer la naturaleza, ya que la poesía nos recuerda que las cosas son algo más que superficie.
“Hay más en nosotros que sólo observar y comprobar, eso me hace feliz porque en ello reconozco que el mundo no es algo dado, listo para hacer encapsulado en una ley, sino algo que debemos de encontrar haciendo las preguntas correctas”, declaró.
Compartió que no hay noche, después de su jornada laboral, en que no se haga preguntas que nunca tendrán respuestas pero que le enriquecen, como el “¿por qué estamos aquí?, ¿existimos detrás del paladar de la muerte?”.
“Todas esas preguntas se resumen en una sola, ¿para qué la poesía? Hay quienes creen que la poesía es el clímax del lenguaje, pero yo no lo creo así, porque la poesía nos ha acompañado desde hace cientos de años, fue nuestra primera manera de hacer ciencia y conocer lo que nos rodeaba”, precisó.
Cristina Pacheco, viuda del escritor José Emilio Pacheco y quien funge como Presidenta del Comité de Honor del premio, dijo que siempre ha creído que cada vez que una persona pronuncia una palabra, la escribe o la lee, esa palabra renace.
“Renace con una nueva vida y con una nueva fuerza. En todo texto donde hay una palabra, ella se renueva, pero nunca en una manera tan brillante y tan intensa como en la poesía”, señaló.
Pura López Colomé, representante del jurado, dijo que el rasgo distintivo de la poesía ante todas las demás manifestaciones literarias, es que en ésta no se atenta contra la pluralidad de significados.
“El libro de Marco Antonio es una prueba de ello, todo puede significar todo. Resulta que en este caso los muertos son los que están hablando, los que están vivos en la naturaleza y nosotros, en realidad, aparecemos como agonizantes. Ese diálogo tan sustanciado donde el poema crea un paisaje detrás, con una asimilación absoluta de lo mejor de la poesía del mundo, es una maravilla, y si hay un libro que lo merece temática y poéticamente es éste”, comentó.
El Director del Museo de Ciencias Ambientales de la UdeG, doctor Eduardo Santana Castellón, declaró que el premio, en su corta historia, ya se ha consolidado en el mundo hispanohablante, y prueba de ello son las 531 obras a concursar que ha recibido en estos cinco años.
“Hemos recibido trabajos de 155 ciudades de América del Norte, Central, El Caribe, del género de poesía. Se reciben cada año un promedio de 128 obras, de 34 ciudades. De estos 531 trabajos, 35 por ciento fueron escritos por mujeres”, informó.
La quinta edición de este premio recibió 134 poemarios, de 12 países de América Latina, Estados Unidos, España, Francia y Suecia. El premio está dotado con 10 mil dólares estadounidenses y la publicación de la obra ganadora.
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"Piensa y Trabaja"
"Año de la Transición Energética en la Universidad de Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 5 de diciembre de 2020
Texto: Laura Sepúlveda
Fotografía: José Díaz
Fotografía: José Díaz
Que los 32 estados de la república se unan para defender el presupuesto que recibirán en 2021; que se convoque a una nueva Convención nacional hacendaria; que se fortalezcan los sistemas anticorrupción; que se rediseñe la Conferencia Nacional de Gobernadores (Conago); y que los estados y municipios emprendan medidas de austeridad y obtengan más recursos propios para reducir su dependencia de las participaciones federales, fueron algunas propuestas planteadas en el foro “Hacia un nuevo pacto social en México”, que tuvo lugar en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara 2020.
La mesa en la que participaron cinco gobernadores fue moderada por Mauricio Merino, Director del Instituto de Investigación en Rendición de Cuentas y Combate a la Corrupción, del Centro Universitario de Ciencias Económico Administrativas (CUCEA), y formó parte del IX Seminario Internacional Federalismo y Combate a la Corrupción en América Latina.
La bienvenida al acto la dio el Rector General de la UdeG, doctor Ricardo Villanueva Lomelí: “Celebro que los gobernadores que hoy están con nosotros hayan aceptado la invitación. Nos emociona este panel con la diversidad de voces que aquí confluyen; abrazar las distintas miradas que hay en México y, sobre todo, discutirlas, es el camino para que convivan y se armonicen estas múltiples ideas”, declaró.
El Gobernador de Jalisco, Enrique Alfaro Ramírez, dijo que coincide con el Presidente Andrés Manuel López Obrador en que se debe de combatir la corrupción y barrer las escaleras de arriba para abajo; sin embargo, eso no quiere decir que se tengan que concentrar los recursos en el Centro, dejando a municipios y estados sin lo necesario para cumplir sus obligaciones con la sociedad.
Denunció que hubo gobernadores que guardaron silencio contra el abuso en los recortes a los estados en la iniciativa de presupuesto federal para 2021. “A Jalisco le afectaron en 9 mil 200 millones; sin embargo, el golpe financiero le pega a todos”, dijo. Y reiteró que Jalisco no quiere salirse de México, sino solamente replantear el futuro del pacto fiscal.
Y expuso la siguiente idea: “Primero, por qué no hacemos una propuesta, todos los gobernadores de este país, pidiendo que se respete cuando menos el presupuesto que recibimos este año. Segundo, que se convoque a una Convención nacional hacendaria, para eso, para dialogar y construir un nuevo convenio de coordinación fiscal. Y tercero, que tomemos el compromiso de fortalecer el Sistema Estatal Anticorrupción y fortalezcamos así el Sistema Nacional Anticorrupción”.
El Gobernador de Michoacán, Silvano Aureoles Conejo, señaló que en los últimos años el pacto fiscal se sostenía con alfileres, pero hoy se les están quitando esos alfileres, y el COVID-19 ha dejado diez millones de nuevos pobres en nueve meses de pandemia.
“De cada 100 pesos, 80 los ejerce el gobierno central y 20 regresan a estados y municipios. Con 20 centavos de cada peso es imposible que podamos cumplir los servicios básicos como educación, salud, seguridad y las nuevas necesidades derivadas de esta pandemia, como la reactivación económica, la seguridad y el abasto de alimentos. Esta es una discusión a la que el Estado mexicano no puede renunciar, y este grupo de gobernadores lo ponemos sobre la mesa porque así lo demanda la agenda nacional”, apuntó.
Aureoles Conejo añadió que no duda de la voluntad del presidente, pero la corrupción no se combate con centralismo ni linchamientos mediáticos.
El Gobernador de Puebla, Miguel Barbosa Huerta, dijo que cuando fue legislador la tendencia era resolver todo creando sistemas, y fue así que se creó el Sistema Nacional de Transparencia, el Sistema Nacional de Fiscalización y el Sistema Nacional Anticorrupción, el cual, desde su óptica, ha perdido toda utilidad.
Explicó que los gobernadores no están para ejercer contrapeso al Poder Ejecutivo, para eso están los poderes Legislativo y Judicial, y llamó a que esta discusión por renovar el Pacto Fiscal no sea pretexto para socavar el gobierno de López Obrador.
“No podemos, los gobernadores, sustraernos de la discusión sobre el futuro del país. ¡Nadie puede pensar eso! Ese centralismo del que hoy nos quejamos es el mismo que se ejerció en gobiernos priistas y panistas. Y es un centralismo desbocado de corrupción. Por eso el tema de la corrupción es asunto selectivo”, dijo.
Javier Corral Jurado, Gobernador de Chihuahua, indicó que el Pacto Fiscal ya está obsoleto, pues proviene de la década de los 70, y respondía a un modelo distinto y a la realidad de un país diferente. Hoy esas reglas para distribuir los recursos están desfasadas, son inequitativas e injustas.
“La fórmula del 80-20 no corresponde a la realidad actual de las entidades, máxime cuando estas entidades asumen más responsabilidades. La fórmula más justa, equitativa y correcta sería del 70-30. Debemos de implementar medidas de compensación y reciprocidad para los estados, que saneen finanzas, que ahorren, que transparenten sus presupuestos, que se sometan a reglas de austeridad e incrementen ingresos propios; que impulsen medidas de combate a la defraudación fiscal y, sobre todo, uno de los criterios fundamentales en la nueva distribución de la recaudación federal participable a entidades federativas y municipios debe de ser el combate a la corrupción y la impunidad. El federalismo se cumple a cabalidad cuando reciben lo que les corresponde pero no están sujetos a la discrecionalidad del gobierno en turno y de los gobiernos locales”, declaró Corral Jurado.
Dijo que si el Sistema Anticorrupción no ha dado los resultados esperados es porque el mismo Presidente López Obrador lo ha hecho a un lado, y ahora pareciera que el combate a la corrupción depende de una sola persona.
El Gobernador de Tlaxcala, Marco Antonio Mena, dijo que existen seis fallas fundamentales del federalismo fiscal: dependencia excesiva de los recursos federales por parte de los estados; debilidad en la recaudación de ingresos propios; asignación poco transparente de recursos; duplicidad de proyectos (al grado de que existen 8 mil 400 programas de apoyo social en estados, municipios y federación); falta de correspondencia entre responsabilidades de órdenes de gobierno y deudas multimilllonarias, a pesar de que en los últimos 20 años los estados han recibido más dinero.
Propuso que se remodele la Conago, no sólo cambiarle el nombre, sino que genere material técnico sobre programas y políticas públicas, al estilo de lo que hace la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE) con sus países miembros.
“Me parece muy positivo lo que propone el Gobernador de Jalisco respecto a la reunión de todos los gobernadores. Antes de esta reunión de 32 estados, hacer una agenda. Algunos gobernadores podrán querer un tema y otros algunos diferentes, pero si planteamos la mejora del sistema de coordinación fiscal y la mejora de mecanismos contra la corrupción puede ser viable”, concluyó Mena.
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"Piensa y Trabaja"
"Año de la Transición Energética en la Universidad de Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 5 de diciembre de 2020
Texto: Julio Ríos
Fotografía: Cortesía FIL
Fotografía: Cortesía FIL
Mafalda es un personaje que todos empezamos a leer de chicos, y lo que nos enseña es a cuestionar el poder, el poder que viene de arriba, a no querer tragarte la sopa que te quieren enchufar los grandes y poner ese germen en la cabecita de los niños latinoamericanos es saludable, expresó el caricaturista Ricardo Siri “Liniers”, en el Encuentro Internacional de Caricatura e Historieta (EICH), en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara 2020.
Al participar en la charla “Al maestro, con cariño,” que reunió a caricaturistas argentinos, mexicanos y colombianos para homenajear a Joaquín Salvador Lavado Tejón “Quino”, Liniers recordó que con el tiempo uno conoce a la gente que se admira y, aunque al principio da un poco de susto, eventualmente te relajabas, pero confesó que con Quino no lo logró nunca.
“A mí, lo que me pasa con Mafalda es la importancia del personaje, puede que sea técnicamente más interesante lo otro, pero la importancia de Mafalda está en que la empezamos a leer cuando somos niños, y Mafalda no te enseña a portarte bien, a hacerle caso a los papás, a no pegarle a tu hermano”, declaró Liniers.
El humorista gráfico argentino, “Tute”, quien fue cercano al creador de Mafalda, coincidió en que todos iniciamos leyendo a Mafalda de niños y la fuimos releyendo a lo largo de la vida, y Quino no es el gran humorista gráfico argentino, sino hispanoamericano, el Padre del humor gráfico moderno.
“Hay un antes y un después de Quino, que vino a sofisticar el humor gráfico que se producía en ese momento en Argentina, que era más bien de orden doméstico, tenía que ver con lo que sucedía a nivel nacional. Quino le incorpora una complejidad y una preocupación internacional, su propia preocupación sobre el mundo. El globo terráqueo aparece casi como un personaje más en las tiras de Mafalda; después está todo el otro mundo de Quino que no tiene que ver con Mafalda y que es incluso superior”, expresó.
Tute recordó que Quino era una especie de imagen fantasmática, una figura más difícil y temida porque era un tipo parco, no era simpático, era de pocas palabras, no era muy sociable y de hecho tenía un cartel colgado en su estudio que decía “No doy entrevistas”.
“No era rudo con la gente que se acercaba, pero tenía una honestidad brutal, siempre decía la verdad. Era un tipo muy tímido y probablemente eso hacía que pareciera un tipo distante, pero en realidad era un gran tímido, era honesto profesionalmente y en la vida cotidiana”, añadió.
Compartió que Quino fue, desde siempre, un feminista o profeminista, humanista, pacifista, esa era su naturaleza y cuando se usó a Mafalda para manifestarse en contra del aborto legal en Argentina, él salió a decir que era falso, que era un dibujo apócrifo y que Mafalda, de expresarse de alguna manera, sería pañuelo verde.
“Era muy celoso de sus personajes, no le gustaba el merchandising, hubo una piratería enorme y sigue habiéndola; él nunca daba permiso, no le gustaba, se enojaba, le costaba entregar originales; era un tipo muy celoso de su material, no le gustaba la gente que lo copiaba”, subrayó Tute.
Para Adriana Mosquera Soto “Nani” la obra maestra de Quino es Mafalda, a quien empezó a leer cuando tenía siete años y no sabía si el autor era hombre, mujer, gato o perro, solamente sabía que había una niña que decía cosas que ella quería decir.
“Yo me hice una imagen de que las mujeres podíamos hablar, protestar, decir cosas de política, de qué el mundo va mal y me fascinó; un poco de ahí surge mi personaje Magola, porque me quedé muy frustrada cuando dejó de hacerla e intenté seguir la saga, de ahí sale mi trabajo”, confesó Nani.
José Ignacio Solórzano “Jis” destacó que Quino dibujada todas sus tiras a detalle, e incluso moneros de la época se oponían a su “preciosismo”.
“A mí se me hace que Quino logra transmitir mucha emoción; sus monos me parecen muy emocionales”, compartió el caricaturista mexicano, quien además recordó cómo en 1987 compartió un viaje a la playa con quien en 2003 recibiría el Premio La Catrina que otorga la FIL de Guadalajara.
José Trinidad Camacho Orozco “Trino” recordó al Padre de Mafalda siempre acompañado de su esposa Alicia, con quienes tuvo un encuentro amable en la playa, donde él los escucho y les dibujó.
“A Mafalda la dibujó siempre con estilográfo, no era su personaje preferido, lo que le gustaba hacer era este humor internacional, el que tenía que ver con la pareja, las relaciones personales, el poder”, recalcó Trino.
Contó que al moderar una plática con él en la Feria del Libro de Monterrey le preguntó por qué había matado a Mafalda en una tira donde es arrollada por un camión de sopa, a lo qué el nacido en Mendoza, Argentina, refutó como un invento de los mexicanos, ya que él nunca mató a Mafalda.
Atentamente
"Piensa y Trabaja"
"Año de la Transición Energética en la Universidad de Guadalajara"
Guadalajara, Jalisco, 5 de diciembre de 2020
Texto: Laura Sepúlveda
Fotografía: Abraham Aréchiga
Fotografía: Abraham Aréchiga